Il "mio" Mago di Oz - Laboratorio 2021/2022

Nel post precedente ho parlato di ritorni, di quella cosa straordinaria che è stato tornare sul palcoscenico dopo tre anni di stop e con quali energie ci siamo messi in gioco, andiamo adesso allo spettacolo. 

Che ricordi avete de Il Mago di Oz? 

Io remotissimi, perché ero molto piccola quando vidi il celebre film con Judy Garland. E sì che avevo una vera e propria passione per i film hollywoodiani, questo non faceva eccezione. Anzi, il fatto che si trattasse di una fiaba lo rendeva magico. 

Mi faceva anche un effetto un po' "straniante", perché non riuscivo a capire del tutto chi fosse realmente Oz.

Si percepiva la missione di Dorothy - semplicemente tornare a casa, almeno solo in apparenza - ma adoravo la motivazione che spingeva gli altri tre personaggi della piccola compagnia.

Un Leone che cerca il coraggio, quindi un leone codardo, sì mi era simpatico, ma gli altri due... lo Spaventapasseri in cerca di un cervello e l'Uomo di Latta in cerca di un cuore, erano i miei preferiti in assoluto. 

Ovviamente dietro questa missione si legge la verità: solo Dorothy ha realmente bisogno di aiuto, mentre gli altri tre possiedono già ciò che cercano, ma ne sono del tutto inconsapevoli. Non sono poche le disavventure che i nostri affrontano durante la lunga scarpinata sulla strada di mattoni gialli. E ogni volta, proprio le virtù dei tre tirano fuori dai guai la combriccola. Qui si percepisce lo snodo del racconto: la non consapevolezza riguardo alle proprie prerogative. I tre si sentono irrisolti, incompleti, soffrono di una forma acuta della "sindrome dell'impostore" (ne ho parlato con Marina in uno dei nostri Caffè, qui), invece sono già eroi, sono i veri "aiutanti" che ogni archetipo fiabesco rispetti. 

L'intreccio ha una sua complessità, se si guarda alla missione di Dorothy e se ne considera l'epilogo. Dorothy uccide casualmente la Strega dell'Est, la uccide con la propria casa precipitandole addosso - un atto dunque per nulla eroico - e poi le viene assegnata la missione di uccidere la Strega dell'Ovest, l'altra terribile perfida strega che ha reso schiavi i propri sudditi e minaccia la Città di Smeraldo e il suo abitante. 

Dorothy è tutto fuorché un'eroina ammazza-streghe, il punto è che si ritrova del tutto casualmente a uccidere pure l'altra, portando a termine una missione "impossibile". 

E poi Oz. Il finto mago, il cialtrone, l'ingannatore. Oz è piccolo uomo in carne e ossa nato a Omaha, caduto casualmente in quel mondo fatato perché la mongolfiera sulla quale viaggiava vi precipita. 

Il burlone è un uomo del circo, un artista trasformista, un ventriloquo. Trasforma le sue arti circensi in arti magiche, fa in modo che gli abitanti del mondo fatato gli credano, così come gli crederanno Dorothy e i suoi amici. Lo svelamento di Oz, sul finale, a mio parere è uno dei passaggi più belli. 

Ebbene, dopo questa piccola sintesi, andiamo al dunque: come ho reso questa storia sul palcoscenico?

Partiamo dal presupposto che è difficile renderla, perché gli scenari sono tanti e restituire almeno in parte le atmosfere del racconto è cosa ardua. Un esempio, non è stato possibile includere nello spettacolo il cane Totò, a meno di non usare un pelouche inerte, ma ho scartato l'idea. Come sempre, bisogna semplificare, ma mai trascurare il principio di riportare sulla scena quel pizzico di "magia" di questi racconti. 

Ho scelto la Sala-teatro Petrolini di Castel Gandolfo dopo una serie di vicissitudini che hanno reso impossibile affittare un grande teatro. Il difficile è stato allestirla, perché in sostanza manca tutto e la scena è un cubo grigio moquettato. Nulla del vero teatro. 

Ho allestito delle quinte laterali che abbiamo decorato con fogliame e utilizzato grandi proiezioni per il cambio scene. Il resto hanno fatto luci e fonica (abbiamo led che permettono un spettro di colori molto ampio e un insieme di attrezzature professionali che rendono le voci nitide senza l'effetto "amplificato"). Non si pensa mai a quanta parte facciano questi elementi in uno spettacolo. 

Grande parte hanno fatto i costumi (alcuni acquistati già confezionati), realizzati da Sara Botti assieme ad accessori che hanno vivacizzato alcune scene e personaggi. 

Il nostro obiettivo è da sempre quello di fare in modo che i ragazzi vengano valorizzati al massimo che possiamo ottenere. Messi nelle condizioni di poter gestire spazio e performance. Fare in modo che il pubblico percepisca il lavoro che c'è dietro. E così è stato anche stavolta. 

Eccovi una parte dell'album. 

Dorothy, arrivata nel Paese dei Ghiottoni, viene circondata da alcuni di loro

La buona Strega del Nord indica a Dorothy la strada di mattoni gialli

La compagnia di amici in cammino verso la Città di Smeraldo

Una visione d'insieme con la scena dei papaveri

Oz dinanzi a Dorothy (il giovane Oz invecchiato con un programma di grafica)

Durante la ricerca della Strega dell'Ovest, uno degli attacchi alla compagnia

Il momento in cui Dorothy getta un secchio d'acqua (fatta con ritagli argentati) sulla strega, ignara che la ucciderà 

La brava Lisa (già Piccolo Principe) e le sue doti interpretative

Oz svela la sua vera identità

L'addio a Dorothy

L'essenza di Oz, voce a raccordo del significato del racconto

 

Le sue parole: 

I nostri meritati applausi

Le foto sono di Andrea Matone, che ringraziamo ancora. 

La forza del teatro, il suo potere aggregante, salvifico, non si può realmente raccontare.

Abbiamo la fortuna di viverlo, io e questi ragazzi e ragazze, con tutta la passione e la dedizione che ci rende consapevoli di quanto valga, di quanto segni il passo nelle nostre vite. 

Grazie a tutti per la vostra attenzione. 

P. S. Ho appena letto l'ultimo post di Athenae Noctua, casualmente proprio su Il Mago di Oz, andate a dare un'occhiata.